Sessão Reggae

Olá reggaenautas,

O Sessão Reggae nasceu com um único objetivo: apoiar o Reggae independente do Brasil. Em Maio o Sessão Reggae faz um ano! Caraca! Parece que foi ontem que lancei o primeiro post. Nesse primeiro ano de trabalho, muitas coisas aconteceram, muitas coberturas de eventos foram feitas, muita coisa boa foi repasssada a vocês, por esse canal aqui.

Um ano pode não parecer muito, inclusive passou muito rápido, mas foi possível realizar muita coisa também. E tudo isso galera, SOZINHO! Quando só existe você para fazer tudo, o trabalho fica pesado e totalmente dependente de você. Porém, a única coisa ruim nisso tudo, é não poder fazer mais! Rolou de tudo: porta na cara, ignorada, muitos "não's"... Mas a maioria, quando eu falava em nome do Reggae, a positividade pairava.

Sem tempo e sem grana, foi conquistado bastante espaço, mas principalmente: RESPEITO. Já esperava por isso, pois como sempre digo, quando o trabalho é sério, as pessoas automaticamente o levam a sério. Cada vez mais isso vem se mostrando e o fruto disso volta para quem nos apóia, e da melhor forma possível: em FESTA!

Para comemorar o 1º Aniversário do Sessão Reggae, em parceria com muitas pessoas, estamos promovendo o Projeto "Sanca Indie Reggae". O projeto consiste em simplesmente: apoiar o Reggae independente do Brasil.

Inicialmente, foram marcadas cinco datas - 12, 19 e 26 de Maio e 02 (véspera de feriado) e 09 de Junho. Sim, elas caem às Quartas. Isso por que queremos fortalecer o Reggae e torná-lo constante para seus seguidores. Nada melhor do que sair de um dia estressante de trabalho e curtir um Reggae na companhia dos amigos, não é?

Para dar mais força para ao projeto, a banda Jah Live de Brasília-DF se propôs a ser a banda base. Que chato, né? [rs] Tantos os querendo em seus eventos (claro, quem não é sério) e o Sessão Reggae consegue uma parceria dessas... Que moral!

E é com essa moral que comemoraremos um ano de trabalho, junto das pessoas que fazem parte da nossa comunidade e coletivo que é o Sessão Reggae. Além da força da Jah Live, teremos ainda Neto Trindade, Zé Orlando (ex-Tribo de Jah) com a Pedra Rara, Lion of Gold, Jah I Ras, Semente Reggada, Gaia Roots e Reggaço. Ufa! Que festa!

O palco para essa grande comemoração será na FiftyOne, clássica casa de show da cidade natal do Sessão Reggae, SÃO CAETANO DO SUL! Lá já se apresentaram muitos nomes fortes do Rock independente nacional e agora abre o espaço para a força do Reggae!

Muito obrigado galera por todo o carinho, apoio e respeito de vocês nesse primeiro ano de trabalho. Muito ainda está por vir, 2010 será recheado de novidades.

Paz de Jah!

Abraços,
Fábio Judah
Sessão Reggae - Independência é a real cultura!

“É como se os Beatles tocassem um Reggae” (Edu K, Produtor).



Assim foram definidos uma vez em uma resenha sobre "O Homem Clichê", música do primeiro álbum (Reggaço), que de tantas influências, acabou gerando termos para rotulá-los como Reggae Progressivo, Jazz-Reggae e Reggae Universitário. Porém eles definitivamente preferem somente Reggae.

"Reconhecemos que tais influências acabaram distanciando a nossa música do padrão estético do chamado Reggae nacional (o que dificulta a atribuição de um rótulo para a banda), mas por outro lado, elas trouxeram muitos admiradores não-reggeiros".




E como se já não fosse difícil encontrar espaço para tocar Reggae no Brasil, ainda precisam lutar contra o preconceito relacionado ao nome da banda, que muitas vezes mal interpretado, pode provocar. O nome é Reggaço, mas poderia ser Reggão ou Reggíssimo...

Ainda assim, em oito anos de estrada, surgiram muitas oportunidades de tocar em diversos estados -  como São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná e Minas Gerais - de gravar dois álbuns independentes - Reggaço (2005) e Outras Estórias (2008) - e de dividir o palco com bandas como The Gladiators, Cidade Negra, Tribo de Jah e Ponto de Equilíbrio.

Em 2004, a banda ficou em 3o lugar no FENAB – Festival Nacional de Bandas, com a música "Coisa Errada", e em 2009, venceu o Festival Molotóv, com a música "Insensatez".

Ouça: Coisa Errada - Coisa Errada

Ouça: Insensatez - Insensatez

Os shows, com cerca de duas horas de duração, é composto por músicas próprias dos dois álbuns, clássicos do Reggae, além de versões de bandas como Pink Floyd, The Police, U2 e Ramones.



Reggaço tem: João Rodrigo (vocal e guitarra base), Pagotto, ex-Gram (baixo e vocal), Roque (guitarra solo), Goedi (bateria) e Fabio (órgão e escaleta).

Baixe os álbuns:



Álbum Outras Estórias (2008)


Álbum Reggaço (2005)



Contate-os:
Site Oficial: www.reggaco.com.br
Telefones: (19) 9758-9206 (João Rodrigo) / (11) 8966-8822 (Marcello Pagotto)

Abraços,
Fábio Judah
Sessão Reggae - Independência é a real cultura!

Olá Reggaenautas,

Sessão Reggae volta às Minas Gerais e lhes trás mais uma banda que toca expressando o que sente na alma.

Na estrada desde o início de 2005, a banda Kabalah, achou na sonoridade e na alegria do Reggae, a maneira mais simples e sincera de levar sua mensagem às pessoas. Mesmo não sendo adepto da filosofia de vida Rastafari - filosofia respeitada na qual se exige grande evolução de espírito e sabedoria - o quinteto formado por Radu (voz e guitarra), Digão (guitarra), Râmede (bateria), Matheus (baixo) e Pedro Rios (Teclado), aposta na positividade do som jamaicano, aliada aos ritmos brasileiros, como sua forma de expressão.

Oriundos de formações musicais distintas, nas quais as influências transitam entre Rap, Hard Core e MPB, estes mineiros de Belo Horizonte se juntaram – naquelas reuniões organizadas no quintal de casa – com a intenção de fazer um som desprovido de preconceitos, que conseguisse transmitir, a diferentes públicos, de idades variadas, o que eles chamam de um “sentimento puro”, verdadeiro.

Nas letras, em sua maioria assinadas por Radu, essa característica é reforçada. Seja cantando a alegria, a tristeza ou produzindo crônicas do cotidiano, a autenticidade da vertente eternizada por Bob Marley tem lugar garantido na música da Kabalah. "Pode até soar como um clichê, mas banda de Reggae que se preze, deve saber se expressar com a alma".

Com cerca de dois anos de caminhada, a banda tem adquirido experiência fazendo shows pela capital e interior de Minas Gerais. Em todas as ocasiões, o trabalho dos músicos de Belo Horizonte foi muito bem aceito. Quem vai aos shows do Kabalah confere, além do repertório autoral consistente, versões peculiares de alguns clássicos da Música Popular Brasileira, sem falar nos covers de Bob Marley. Tudo isso temperado com algumas pitadas de Dub e Ragga.

Atualmente em estúdio, o Kabalah está em fase de produção do seu primeiro disco, feito em parceria com o selo Xeque Mate Produções. Eazy-CDA – figura conhecida por trabalhos desenvolvidos junto a grupos e artistas de Rap – ao lado da banda, é o responsável pela produção musical e pelos arranjos do disco, que fica pronto no segundo semestre de 2010. Em especial, a banda lançou três músicas desse tão esperado disco para se inscrever em festivais.

Em seu primeiro trabalho, o EP (Extended Play) com título "Música, expressão da alma" de 2008, teve participações de Junior Bocca (ES) e Dudu Bosco(MG). Com cinco faixas, foi composto pelas canções “Energia”, um dos principais sigles da banda, “Semente da vida”, na qual Eazy-CDA assume a composição do ritmo Ragga e os vocais, ao lado do trio, e ainda a “Frutos de Paz”, “Samba Jah” e “Todo pensamento ela”.

“Para quem gosta de Reggae, o som do Kabalah é forte e marcante. Por pouco tempo, tive a oportunidade de ouvir o ensaio da banda e sentir que entre os caras, rola realmente uma energia, algo diferente. A banda busca e consegue sair do lugar comum, de uma forma natural, sem fazer força. Reggae como o do Kabalah não é fácil de se ver por aí, ainda mais em BH” - Daniel Ottoni - Revista Ragga (BH)

Contate-os:
Telefones: (31) 8647-7032 / (31) 2126-4424 (Rodrigo / Râmede)
E-mail: kabalahmusic@gmail.com

Ouça-os, baixe suas músicas e os conheça mais:
• http://www.myspace.com/kabalahmusic
• http://kabalahbh.blogspot.com/
• http://palcomp3.com/kabalah/

Paz de Jah!

Abraços,
Fábio Judah
Sessão Reggae - Independência é a real cultura!

Surgida em meados de 1995, iniciou seu trabalho tocando estilos variados, com o objetivo central de evangelizar. Dez anos depois, em 2005,  Jah suscitou o Reggae em  seus corações. Dessa forma, e misturando o Rap nos sons, a banda anuncia o Evangelho e o Amor de Jesus Cristo,  tocando as letras e melodias que foram inspiradas pelo Espirito Santo.

"Nossa intenção é atingir o coração das pessoas que nos ouvem, cantando a doce palavra de Jah e fazemdo com que elas sintam-se tocadas por Ele!"

O nome “Kyrios”, também suscitado por Jah nos corações dos membros da banda, significa "poderoso", "Senhor soberano". "Nos interessa Jesus como kyrios".

Com o intuito de evangelizar, ministra em retiros, grupos de oração e missas. Junto de seus irmãos pregadores  do Grupo Parresia e Filhos da Cruz, eles levam a palavra do Senhor aos jovens da comunidade, nos eventos e shows Reggae.



Acesse o site oficial da banda e saiba meis sobre esse trabalho www.bandakyriosreggae.com.br.

Paz de Jah!

Abraços,
Fábio Judah

Sessão Reggae -Independência é a real cultura!

Fala Rapazeada,

Como é importante termos consciência de quem somos e do que representamos para o mundo. Sabendo quem somos e tendo isso sempre em mente, podemos ir para qualquer lugar do planeta, que sempre seremos quem nós somos. Influenciaremos ao invés de sermos influenciados. Representaremos ao invés de sermos engolidos.



AndyMan representa o Brasil lá fora, influenciando a cultura local com suas mensagens e estilo, provenientes de sua consciência. As palavras abaixo são dele:

"Reggae jamaicano é um dos mais conhecidos gêneros de música ao redor do mundo, unindo pessoas de todos os países, todas as raças e todas as religiões com um som que se dedica a procurar as respostas para a vida, para o conflito, a humanidade, ao mundo, ao amor. Há poucos artistas neste gênero de música hoje, que estão criando o epítome desta visão artística, professando assuntos que são tão freqüentemente envidraçada sobre a música tradicional.

Provenientes do Brasil para Flórida, AndyMan está na vanguarda dessa revolução. O Reggae Roots está aqui para canalizar a vibração musical que traz a verdade no coração e na alma de todos os Rebel Rockers conscientes, a música que penetra no fundo da nossa alma, que traz uma mudança e vibração positiva para as pessoas de Jah nesta época da vida.




Vou fazer o que meu pai me chamou para fazer, que é trazer o Amor e a Unidade de Jah às pessoas, através da música. Eu tenho sido abençoado por Jah a cantar fluentemente em Português e Inglês, que pode chegar a multidão. Não há tempo para descanso, "AS PESSOAS QUE ESTÃO TENTANDO FAZER ESTE MUNDO PIOR, NÃO TIRA FOLGA UM DIA, COMO POSSO EU, LUZ DA ESCURIDÃO" JAH BLESS!"

AndyMan mistura Reggae com Hip-Hop e Black. Ouça e baixe suas músicas.

Legal saber que estamos bem representados. Secesso bro!



Paz de Jah!

Abraços,
Fábio Judah
Sessão Reggae - Independência é a real Cultura!

Olá Reggaenautas,

Hoje apresento à Comunidade Sessão Reggae, mais uma banda que se une a nós. Com sabor verdadeiramente internacional, a banda Dread in Brasil faz uma releitura do Reggae Roots jamaicano com o balanço brasileiro. Do Sul de Londres, o cantor e compositor Geoffrey Chambers traz com ele sua herança jamaicana. A ele juntaram-se Maurício Ulisses (guitarra e voz), Leandro Nascimento (teclados e voz), Osmundo Cavalcante (contrabaixo e voz) e Léo Barros (bateria), nascendo assim a Dread in Brasil.



Embora acostumado a ouvir em casa o ritmo nascido na terra natal de seus pais, Geoffrey habituou-se a cantar e compor em companhia de estrelas emergentes como a cantora Estelle, ganhadora de um grammy que expressa a sua opinião sobre o cantor: "Geoffrey é o melhor cantor ao vivo que já ouvi", elogiou a pop star.

As músicas da Dread in Brasil são inventivas, temperadas nas raízes do Reggae jamaicano, das ruas de Londres, e condimentadas nos exuberantes trópicos da Bahia.

Gravado nos estúdios WR-Bahia e masterizado no Tuff Gong - Jamaica, lendário estúdio da familia Marley, o primeiro álbum de estudio da banda intitulado "Loveshine", é uma celebração do espírito da vida apesar de todas as provas e tribulações. É uma mensagem do amor unificador, que vai além da raça e do gênero, da religião e da política. Loveshine celebra a unidade de toda a humanidade.

Para baixar o álbum completo, clique aqui.

Contate-os:
Site oficial: www.dreadinbrasil.com
Tel.: (71) 9966-9059

Abraços,
Fábio Judah
Sessão Reggae - Independência é a real Cultura!

Olá Reggaenautas,

O ano começou devagar para a cena Reggae, mas logo após Janeiro, quando as festas passaram, todo mundo voltou a trabalhar, etc, começaram as supresas. A começar pelas confirmações dos shows das bandas gringas Groundation e Israel Vibration.

Gringos a parte; a cena nacional surpreendeu (pelo menos a mim), devido a força que chegou para esse ano. É bom ver que o Reggae se desenvolve. Todo mundo fica feliz, trabalha, se ajuda. Bandas em ascenção fixam agendas legais, as casas abrem mais espaço para o estilo e como o Verão é muito regueiro, as prefeituras investem em Cultura, promovendo shows de bandas diversas.

No dia 20/02/2010, um Sábado, a Prefeitura de Bertioga (cidade do litoral norte do estado de São Paulo), promovou o show do Natiruts. Legal, né? Pois é! E para quem esteve presente, achou mais legal ainda.

A banda bem madura, tem uma presença de palco inigualável. Claro, que o maior responsável por isso é o Alexandre, super-vocalista, responsável por todo o sucesso da banda. E eu arrisco dizer, um dos grandes responsáveis pelo desenvolvimento da cena Reggae nacional.

O Sessão Reggae é muito grato ao Alexandre e ao Natiruts por essa abertura de espaço e por isso foi cobrir esse show realizado em Bertioga, como uma forma de "retribuição" por serviços prestados. O show foi muito bom! Abaixo estão os melhores momentos. Confira!


Raçaman


Naticongo


Presente de Um Beija-Flor


Glamour Tropical

Assista o show na ítegra no Canal do Sessão Reggae.

Paz de Jah!

Abraços,
Fábio Judah

Olá Pessoal,

Conforme prometido, seguem os melhores momentos do Festival Reggae4Life. Os vídeos ficaram grandes e com boa qualidade, portanto, sugiro que aguardem o carregamento, pois vale a pena.













Paz de Jah!

Abraços,
Fábio Judah
Sessão Reggae - Independência é a real cultura!

Olá Reggaenautas,

Desculpem-me por não ter-lhes enviado esse material no dia 06/02/2010, data em que o Rei do Reggae Bob Marley completaria 65 anos de idade. Como a maioria deve saber, eu estava em Itajaí-SC, cobrindo o Reggae4Life, que fazia lá sua homenagem ao Rei, com todas as bandas, inclusive Mad Professor, tocando algumas de suas músicas.

Como o Sessão Reggae não poderia deixar de fazer sua parte na divulgação dessa data tão importante, fez uma parceria com o iG, portal de conteúdo on-line, na produção de um Micro-Documentário sobre o Bob.

A parceria consistiu na reunião de informações para o roteiro, imagens de shows e entrevista com dois membros da nossa Comunidade: o Ambientalista e Blogueiro Gabriel Dread (twitter: @gabrieldread - http://irradiandoluz.blogspot.com) e o Diretor do Documentário "Yabinghi Naybingui Rastas", Samuell "Blaka" Seales.

Segue abaixo o material final, espero que gostem, foi feito com muito carinho por todos os envolvidos:



As entrevistas na íntegra serão divulgadas em breve.

Confiram também a homenagem de Gabriel Dred, postada no Irradiando Luz:

• Bob Marley faria 65 anos de idade hoje

Paz de Jah!

Abraços,
--
Fábio Judah
SessãoReggae.com - Independência é a real cultura!

Boa tarde galera,

Conforme divulgado no site do Festival Reggae4Life, o Reggae está mais vivo do que nunca! Para quem costuma ouvir que o Reggae no Brasil está mau ou que o movimento não existe, esquece, não dê ouvidos!

O Reggae está mais presente e vivo do que nunca, em duas semanas abertas para votação, mais de 200 bandas se inscreveram para participar do maior concurso Reggae já visto em todo o Brasil.

Bandas que representantes de diferentes estados e cidades do Brasil, além bandas de outros paises, como: Argentina, Uruguai, Chile, Colômbia, Espanha, Noruega e Jamaica.

Seguindo a temática do concurso, as vinte bandas mais votadas pelo público, através do site do evento, passariam para a 2ª fase, onde apenas três seriam escolhidas pelo juri técnico para passarem à próxima fase e tocarem ao vivo no festival, dividindo o palco com grandes nomes do Reggae nacional e internacional.

E com muita honra, duas das três bandas escolhidas, são da Comunidade On-Line de Fomento ao Reggae - Sessão Reggae. Aline Duran e Brasucas nos representarão ao vivo no mesmo de feras do Reggae, como Mad Professor.

Esse é o nosso trabalho sendo reconhecido e mostrando a força que se têm quando o trabalho é feito em comunidade, dando foco ao fim e não ao meio, como vemos na comercialização crua do Reggae.

O fato de estarmos com duas bandas concorrendo ao prêmio máximo, vêm à Comunidade como praticamente um presente de aniversário. Em breve estaremos completando 1 ano de existência, o que mostra a seriedade e honestidade do nosso trabalho, comprovando por fatos aos que duvidaram disso.

Esse projeto só está se concretizando por VOCÊ leitor e participante da Comunidade. A bola de neve só está se tornando maior, por causa da força de vontade de vocês em verem o Reggae no seu devido lugar, valorizado e reconhecido como o estilo raíz da vida.

Sem mais delongas, obrigado a todos mais uma vez.

Abraços,
Fábio Judah

Sessão Reggae - Independência é a real cultura!

Olá Pessoal,

O Sessão Reggae tem um enorme prazer e satisfação em lhes apresentar a nova estrela do Reggae nacional: Aline Duran. Com sua voz forte, imponente e ao mesmo tempo doce e suave, Aline acaricia nossos ouvidos com suas canções. Com melodias que nos dão a impressão de levitar, transmite toda a emoção que o amor e todos os sentimentos nos proporcionam.



Desde o lançamento de seu primeiro CD, em parceria com a Deckdisc, nos propõe uma nova interpretação do Reggae nacional. O trabalho chamado “Novo Dia”, tem dez faixas autorais e uma releitura de "Everything I Own" da Bread (banda de Soft Rock norte-americana), mostrando toda sua criatividade e talento, justificando os holofotes que têm sido direcionados a ela desde então.

Com a participação de músicos consagrados como Bi Ribeiro, João Fera, Ronaldo Silva, Marlon Sette, Rodrigo Sha, Black Alien e o DJ Marcelinho da Lua, "Novo Dia" é considerado pelos críticos da cena, como um dos grandes trabalhos do Reggae contemporâneo, por conter diversas influências e fundir o Reggae com a Black Music, Dancehall, Ragga e MPB, sem se distanciar da raiz.



Aline nos trás um estilo diferenciado, moderno e dançante, com letras inteligentes e inteligíveis, falando da vida e da importância de se ter fé, amor e positividade dentro de si, fazendo uma viagem por temas que vão do romantismo ao protesto e conscientização das pessoas.

Buscando uma explicação [rs] para tanta inspiração, o Sessão Reggae apresenta sua primeira entrevista, onde Aline nos fala sobre o início de sua carreira e trabalho, do atual cenário do Reggae nacional e deixa um recado para nós fãs e bandas independentes.

Veja:

[Sessão Reggae] – Sua carreira começou em 2003 e nesses seis anos têm conquistado mais espaço e respeito, pela qualidade musical, técnicas e profissionalismo. Como foi Vida X Carreira até 2003, no sentido de se preparar, capacitar e se profissionalizar, para entrar no cenário?

[Aline Duran] – Eu trabalhava com Hotelaria e Eventos, além de dar aulas de dança e paralelo a isso, eu comecei a estudar canto (aulas particulares) e violão, pois já tinha a intenção de montar uma banda. Em 2003, uma oportunidade de trabalhar em Londres apareceu ao mesmo tempo da chance de entrar pra uma banda de reggae. O amor à música falou mais alto, não fui pra Londres, larguei o emprego daqui e daí em diante começou minha a trajetória na música e no Reggae.

[Sessão Reggae] – Desde 2007, você têm participado de circuitos internacionais de Reggae importantes, por levarem cantores “Sêniors” do cenário jamaicano a lugares “nunca antes navegados”, chegando até mesmo a cantar junto uma linda melodia acompanhada de Don Carlos, no Reggae Heroes 2009. A que atribui essas importantes participações? Elas chegam a abrir portas ou funcionam mais como “testes” profissionais?

[Aline Duran] – Atribuo a Deus, que sempre esteve do meu lado iluminando tanto os caminhos a seguir quanto pessoas de bem pra estarem do meu lado. Sempre trabalhei de forma séria e procurei estar com gente séria do cenário também. As oportunidades apareceram através destes contatos e acredito que a partir daí, se o trabalho for contínuo, mais portas se abrem. Cantar com Don Carlos foi algo espontâneo da parte dele e eu não esperava por isso. Ele sempre apresentava a banda no final do show e acabou me chamando no palco pra cantarmos juntos, isto acabou acontecendo nos três últimos shows da turnê e eu me senti muito feliz e honrada (assista ao vídeo). Não se tratava de teste e sim de respeito mútuo, que ele fez questão de demonstrar por mim, pela banda e pelos produtores.

[Sessão Reggae] – Há um movimento hoje no cenário Reggae nacional, em prol da independência, não só fomentado pelo Sessão Reggae, mas por todos de alguma forma envolvidos no meio. Esse movimento é resultado da falta de apoio e espaço para artistas regueiros, que ainda hoje, por mais profissionais que sejam, sofrem preconceitos diversos. Sem esse movimento, muitas bandas hoje não teriam o espaço que têm, como Ponto de Equilíbrio, Natiruts, Aline Duran, etc. Qual a importância têm hoje uma gravadora independente na “vida” do artista? Como se dá o trabalho com elas? Fica livre realmente ou algum malefício das grandes gravadoras foi herdado por elas? A partir dessas novas idéias propostas por elas, elas podem chegar a ser de alguma maneira, iguais às gravadoras monopolistas de hoje?

[Aline Duran] – Ser artista independente significa matar um leão por dia pra sobreviver, fazendo tudo sozinho. Ter uma gravadora, mesmo que independente significa que pessoas acreditam no seu trabalho e podem te ajudar a ter um bom produto no mercado, ou seja, um disco com qualidade e dar uma maior visibilidade para ele. As idéias são propostas e não impostas, ao menos no meu caso foi assim. É uma parceria e em conjunto se decide o que é melhor para o projeto. Tive receio de não me sentir livre artisticamente e por sorte, o perfil da minha gravadora não é este. De novo, Deus sabe onde e com quem me coloca pra continuar meu trabalho.

[Sessão Reggae] – Quando se é independente, parcerias são muito importantes para a concretização de projetos. Fale um pouco como foi fazer parcerias na produção do álbum, com artistas renomados do cenário musical nacional, como o Bi Ribeiro e principalmente com músicos que quebraram paradigmas musicais e sócio-culturais, trazendo a cultura “undergroud” à tona e influenciando muito essa nova geração, como o Black Alien.

[Aline Duran] – As parcerias foram idéias do produtor Rafael Ramos e minha, e sem querer, pensamos nas mesmas pessoas. Alguns eu já queria trabalhar junto desde a época da minha Demo, como no caso do Black Alien e do Marcelinho da Lua, que por coincidência (se é que isto existe – e nisto eu não acredito) também são artistas da Deckdisc. Mas basicamente, as parcerias surgiram após o Rafael mostrar meu projeto para estas pessoas e elas então, resolveram participar. Foi muito bom ter Bi Ribeiro e tanta gente de peso participando do disco.

[Sessão Reggae] – Falando um pouco agora de vendagem, o Sessão Reggae por apoiar a independência, compra as músicas e CD’s dos artistas, quando esses estão disponíveis. Não foi diferente com o álbum “Novo Dia” da Aline Duran e seu último hit “É com Você”, adquiridos recentemente pelo site da Deckdisc. O que o público que consome o Reggae independente precisa fazer para apoiar seus “ídolos” e fazer com que eles cresçam e com isso produzam mais?

[Aline Duran] – O público precisa entender que comprar um disco pirata só ajuda o cara que está pirateando e se aproveitando de um trabalho suado de outras pessoas. Não está ajudando nem o artista nem as pessoas que estão correndo junto com ele, investindo e acreditando no trabalho, no caso a gravadora. Não se grava e divulga um CD de graça, existe um custo pra isso acontecer e o público precisa compreender esta lógica, pra não “quebrar a firma” e desestimular quem vive da música. Falo isso porque antes de ter uma gravadora, gastei TUDO o que eu tinha pra gravar e lançar minha Demo e mesmo vendendo a preço de custo, meu CD foi pirateado e as pessoas compravam o pirata pra economizar dois ou três reais. O cara que estava pirateando MEU disco pagava as contas dele, eu não. Quase desisti. O público tem de procurar as formas de adquirir o CD sem prejudicar quem o produz, seja na loja, nos shows ou pela Internet. Apesar de a carga tributária ser altíssima no nosso país, conseguimos repassar o disco a um preço acessível para as pessoas, além de disponibilizar as faixas para download por um preço praticamente simbólico no site da Deckdisc. Fazer o que é CERTO é uma questão de CONSCIÊNCIA.



Artista: Aline Duran - Música: É Com Você na TV Sessão Reggae.

[Sessão Reggae] – Após seis anos, temos uma cantora independente amadurecida? O que não repetir nos próximos anos e o que você levará para toda sua carreira?

[Aline Duran] – Quem me acompanha desde o início pode perceber. Nestes seis anos, continuei estudando música, entrei pro CoralUsp e pra Escola de Música pra estudar canto e um pouco de piano também. Estudar é fundamental pra se evoluir como músico, e estar na estrada tocando é a chave pra se amadurecer. Aprendemos as lições que precisamos na vida enquanto nos movemos. Com certeza, me sinto muito mais madura a cada dia que passa, a cada desafio vencido. Os erros servem pra ensinar e com isso, não serem mais repetidos. Uma frase que sempre foi meu lema e que levo comigo é: “Ame a arte em você e não você na arte” (Constantin Stanislavsk). Isto significa amor e entrega no palco e humildade fora dele sempre.

[Sessão Reggae] – Existe alguma banda nova que mereça seu destaque? A Big Brass Fusion é um projeto paralelo?

[Aline Duran] – Gosto do Julgados Culpados, Dom Lampa é um dos melhores quando o assunto é Soundsystem. A Big Brass Fusion é uma banda de amigos que está nascendo agora, com uma proposta que me chamou atenção por misturar Reggae e Jazz. Estamos pensando em gravar algo juntos, mas por enquanto se trata de uma parceria.

[Sessão Reggae] – Deixe um recado para seus fãs e, claro, às bandas, artistas e outros profissionais independentes do Reggae nacional.

[Aline Duran] – Agradeço imensamente por todo o carinho e respeito que recebo dos meus fãs, pela boa vibração que dividimos sempre nos shows; um salve aos guerreiros músicos que estão na caminhada, aos DJ’s que tocam meu som por este Brasil e agradeço também ao apoio dado na divulgação tanto do meu trabalho quanto da música Reggae feita pela galera do “Sessão Reggae” e todos os outros.

[Sessão Reggae] – Nós é que lhe agradecemos por essa oportunidade de falar sobre seu trabalho e por toda sinceridade e transparência falando com o coração aberto sobre sua vida e carreira. A cena Reggae precisa de pessoas como você, que se empenham, são profissionais e trabalham com Jah na mente e no coração.

Espero que tenham gostado tanto quanto nós gostamos de produzir esse material exclusivo para vocês.

Contate-a:
Site oficial: http://www.alineduran.com.br

Paz de Jah! Ótimo 2010!

Abraços,
--
Fábio Judah
fabiojudah@sessaoreggae.com
http://sessaoreggae.com

Sessão Reggae - Independência é a real cultura!

Olá Kellen, @yasilis, @lorranealves, @gaaaal e @puffeee,

Primeiramento quero lhes desejar um ótimo 2010, com muitas alegrias, saúde, sucesso e com muita paz de Jah!

Vocês são os ganhadores da promoção da Banda Semente Reggada. Cada um ganhou um CD autografado! Parabéns!



Receberão um e-mail com mais informações.

Quero mais uma vez agradecer a participação de vocês. Sem o público para compartilhar a essência do Reggae com as bandas, o ciclo nunca se completaria.

Paz de Jah!

Beijos e Abraços,
--
Fábio Judah
fabiojudah@sessaoreggae.com
http://sessaoreggae.com

Fala Galera,

Quero lhes apresentar esse baiano, nascido e criado em Salvador, Matheus Bitencourt, conhecido como Negro Fyah (pronuncia-se Negro Faia), desenvolveu o interesse pela música desde cedo, quando simplesmente ouvia Rap e Hip-Hop na porta de casa com os amigos. Após conhecer o reggae muita coisa mudou e foi uma questão de tempo para conhecer o Rastafari.



Em Fevereiro de 2008, Matheus começou a gravar músicas no computador para passar o tempo, seus amigos o apoiaram e gostaram da idéia, a partir de então o adolescente que na época tinha 15 anos, começou a levar as coisas a sério.

Suas músicas tiveram uma imensa evolução em profissionalismo, ritmo e mensagens. Hoje Matheus prega revolução e protesto de uma forma Pacifista nas suas músicas, passando mensagens de paz, fé e união. Também trabalha fazendo músicas românticas, sempre falando sobre suas experiências sentimentais e situações do seu cotidiano.

Negro Fyah trás em suas músicas a nova tendência do Reggae mundial, o New Roots. Numa pegada mais moderna, unindo elementos eletrônicos e efeitos do Dub, aliado à força da batida Ragga e da levada do Hip-Hop.

Trabalha de uma forma independente, ele compõe suas próprias músicas, começou a gravar em estúdio, divulga suas músicas pela internet e está lançando seu primeiro álbum aqui no Sessão Reggae, o "Jamaicano Brasileiro". As músicas estão sendo bem aceitas pelas pessoas que as escutam, só depende da divulgação e do apoio de cada um, para que mais pessoas as ouçam e quem ouvi-las, por favor, divulguem!

O lançamento oficial será em Salvador - BA, em uma Entrevista à Rádio Copacabana.

Os sons podem ser ouvidos em myspace.com/negrofyah.



Para baixar o CD "Jamaicano Brasileiro" clique aqui.

Segue abaixo uma entrevista de Negro Fyah ao portal Reggae Paz, que também pode ser visto na TV Sessão Reggae.



Artista: Negro Fyah - Entrevista ao Portal Reggae Paz na TV Sessão Reggae.

Acompanhe Negro Fyah no Twitter twitter.com/negrofyah

Paz de Jah!

Forte Abraço,
--
Fábio Judah

fabiojudah@sessaoreggae.com

Sessão Reggae - Independência é a real cultura!

Fala galera,

A #promoNuventu no IV Festival de Musica de BH realizada no período de 16/10/2009 a 15/11/2009 via Twitter, encerrou-se com centenas de tweets, mais de 200 novos seguidores para @sessaoreggae e @nuventu e muita diversão.

O ganhador da camiseta especial da banda Nuventu no IV Festival de Musica de BH foi o @rodrigoroots13, que mora na mesma cidade da banda, em Caeté-MG.



Nosso amigo @rodrigoroots13

Obrigado a todos os participantes! Juntos conseguimos ajudar as bandas de Reggae independetes do Brasil.

Sessão Reggae - Independência é a real cultura!

Paz de Jah!

Abraços,
Equipe Sessão Reggae

Olá Pessoal,

O Sessão Reggae e a banda Nuventu prepararam uma promoção especial para seus seguidores.

Os participantes concorrerão a uma camiseta da banda Nuventu, feita especialmente para a final do IV Festival de Musica de BH, onde cantaram a música "Passarinho", que fez o público vibrar.


Para participar dessa promoção, você precisa ser seguidor do @sessaoreggae e da banda @nuvenu no Twitter e assim tuitar a frase:

"Música finalista "Passarinho" é @nuventu no IVfestivaldeMusicadeBH. #promoNuventu".

Ganhará a camiseta quem mais tuitar a frase durante todo o período de duração da promoção, que se inicia hoje (16/10/2009) e irá até dia 15/11/2009.

Reggae rolando Nuventu e Sessão Reggae - Independência é a real cultura!

Quem é fã do Reggae independente participa!

Paz de Jah!

Abraços,
Fábio Judah - Sessão Reggae

Mais informações, escreva para: contato@sessaoreggae.com;

Yeah man!

Quero lhes apresentar a banda Jah I Ras, composta por membros da comunidade Rastafari de São Paulo, que têem como principal objetivo, divulgar a cultura através da música.

JAH I RAS trabalha suas composições utilizando a inspiração na palavra de Deus, dedicando-se assim à sua propagação. Isso por que a música desenvolve faculdades esquecidas dentro de todos os irmãos da congregação humana. Ela nos permite enxergar a verdadeira realidade, pois o som, é a matéria-prima do Universo.

O Reggae raíz diz para conhecer seu passado, para viver o presente, melhorando seu futuro. O Reggae tem como uma de suas indentidades, o baixo grave e a bateria em primeiro plano, mas o que faz ele ser raíz não é isso, mas sim a mensagem que ele leva, a letra falando de assuntos da raíz da humanidade. Reggae raiz é o Reggae feito pelos homens de raíz, que vivem nas raízes. Hoje esses homens são os Rastafaries.

A batida do Reggae é o principal som da existência humana, o som da batida do coração. É uma voz espiritual que fala de igualdade, fraternidade, amor, libertação da ilusão mundana. O reggae transforma nosso coração, mente, palavras e espírito, é uma musica telepática que transmite os segredos do Universo: o trabalho no AMOR e na UNIÃO.

O Reggae com princípios Rasta, vêm carregado de mensagens que são verdadeiras fontes de sabedoria e ensinamentos para as pessoas que o escutam de verdade. Os músicos do JAH I RAS participam de vários projetos que somam na propagação da Cultura Rastafari na cena do Reggae nacional, como a participação de Ras Kadu, Léo Yokota e Lê Rasta nas gravações do filme “Jamaica Nyahbinghi Rastas”, dirigido e produzido por Samuel Seales.

Segue abaixo uma sequência de vídeos, que juntos formam o Documentário feito pela equipe do Jamaica Brasileira, sobre a banda JAH I RAS, que contam um pouco da vida Rastafari.



Banda: Jah I Ras - Documentário (parte 1 de 5) from Fábio Judah on Vimeo.



Banda: Jah I Ras - Documentário (parte 2 de 5) from Fábio Judah on Vimeo.



Banda: Jah I Ras - Documentário (parte 3 de 5) from Fábio Judah on Vimeo.



Banda: Jah I Ras - Documentário (parte 4 de 5) from Fábio Judah on Vimeo.



Banda: Jah I Ras - Documentário (parte 5 de 5) from Fábio Judah on Vimeo.

Contate-os:
Telefone: (11) 9822-6344
MySpace: www.myspace.com/jahirasband

Paz de Jah!

Abraços,
Fábio Judah - Sessão Reggae

Entre em contato, indique uma banda de reggae independente: contato@sessaoreggae.com

Nação Regueira,

Quero lhes apresentar meus conterrâneos: a banda "Filosofia Reggae" foi formada em 1998 por Ras Portuga e Veto, em São Caetano do Sul - São paulo, que em nessa formação inicial, contava com os músicos Fabricio Ramires (baterista e compositor da música "Minha Rosa")  e Lia, onde o primeiro show foi na Av. Kennedy em São Caetano do Sul e a partir dai a banda começou a fazer outros shows, no Bar "Milênio" em São Bernardo do Campo e no Bar "Chega Mais" em Santo André, em frente às Faculdades Uniban e UniABC, respectivamente. Veto, com seu carisma, foi conquistando o público e os dois bares começaram a lotar.



Fabricio Ramires convidou Sandro Chiaranda, para fazer a guitarra solo e Vagner, para a percussão. Ras Portuga convidou Alessandro Japa, para a guitarra base, completando assim a banda. Com essa formação a banda passa a tocar muito na cidade de Trindade, no estado do Rio de Janeiro, no Bar "Canoa Virada", localizado na Praia do Meio.

Em 2000, Fabricio Ramires deixou a banda e logo André Antunes assimui a bateria. Veto, Ras Portuga e Sandro, começaram a compôr para o primeiro CD, sendo as músicas "África" e "De Quem é a Culpa", compostas por Veto e Ras Portuga, a "Real Situação" por Ras Portuga, Veto e Rodrigo Picolo (vocalista da banda Mato Seco) e a música "Leve a Vibração", composta apenas por Sandro.

No início de 2002, a banda começa a gravar o CD "Real Situação", que foi interrompida em 7 de Outubro desse mesmo ano, quando Veto foi assassinado por um Policial Militar. Muito abalados, Sandro, Vagner e Alessandro Japa deixaram a banda, mas Ras Portuga resolveu dar continuidade ao trabalho e convidou as irmãs De Paula para fazerem parte da banda em seu recomeço, que nessa etapa teve o apoio da banda Nação Regueira, com Carlinhos Pontes compondo a música "Sentimento Bom" e Cremutho em parceria com Carlinhos, compondo a música "Justiça", em homenagem a Veto, que vocês podem conferi-la abaixo e na TV Sessão Reggae.



Banda:Filosofia Reggae Original & Roots Family Band - Música: Justiça from Fábio Judah on Vimeo.

A partir daí os músicos Júio Vibes (na época vocalista da banda Vibrações de Jah), Jonas Grilo (guitarrista solo) e o Happer Liu Mr apoiaram a banda e as músicas "Leve a Vibração" de Sandro Chiaranda, e "Sentimento Bom" de Carlinhos Pontes, fizeram muito sucesso e atingiram as principais rádios, fazendo parte da coletãnea "Circuito Reggae" da Kaskatas e em 2004 a banda ganha o prêmio de "Melhores do Reggae de 2004", organizado pelo Expresso Brasil.

A banda gravou dois discos, o primeiro "Real Situação" e o segundo "Real Situação Ao Vivo", com dois clipes. Os discos foram muito bem aceitos pelo público e em 2005, Liu Mr e Ras Portuga compuseram a música "Eu e Você" (versão da música de Alton Ellis, "I'm Still Love With You") e Sandro compôs a música "Se o Dia Não Terminar", outro sucesso.

No final de 2005, por idéias diferentes entre os integrantes, a bande se desfez e nasceu então a banda Roots Family. Mas com o tempo, todos ficaram com saudade de uma coisa que foi conquistada com muito sofrimento, luta e trabalho, com lembranças de Veto, Ras Portuga decide reassumir o nome "Filosofia Reggae Original & Roots Family Band", que agora é formada pela vocalista Adriana Nogueira (compositora natural de São Luiz - Maranhão), Jonas Grilo (guitarra solo), Liu Mr (vocal e compositor), Denner Fulish (percussão), Ras Pixote (bateria) e Ras Portuga (fundador, compositor, baixista e produtor musical).

Uma banda com essa história deve continuar sua caminhada e ninguém pode tirar esse direito. Quando o Homem quer ser Deus, ele recebe de volta um recado com a mesma intensidade. Nesse caso, a força desse pessoal se aumentou e com ela, todo potencial está se mostrando.

Uma prova disso, está no show que farão em Santo André, no Bananeiras Bar, dia 24 de Outubro. Uma homenagem ao Veto. Compareçam e ajudem na luta contra a injustiça.



Contate-os:
Telefone: (11) 7747-7599
Nextel: ID: 11*100111
E-mail: bongproducoes@hotmail.com
MySpace: www.myspace.com/filosofiareggaeoriginal

Força galera! Lutem pelos seus sonhos! Paz de Jah!

Abraços,
Equipe Sessão Reggae.

Em outubro de 2005, uns do rock, uns do reggae, um de cada lado, mas todos com o mesmo objetivo: não ser apenas mais uma banda. Assim surgiu a Luauê. No ano seguinte, a banda foi se consolidando. O repertório baseado nas influências musicais e a dedicação constante pela música levaram a banda a cair nas graças do público já nos primeiros shows.



Tornou-se destaque nas regiões dos Vales do Taquari e Rio Pardo, tocando nas principais cidades, Muçum, Encantado, Roca Sales, Arroio do Meio, Lajeado, Estrela, Teutônia, Venâncio Aires e Santa Cruz do Sul, com shows nas principais casas como Depósito Rock Bar, Magic, Café Virtual, Lupus Land e Cia. Bar. Tocou em vários festivais de música como show principal da noite, destacando-se no Canto da Lagoa, um dos maiores festivais do Estado.

Show da Luauê é uma troca de energia constante entre banda e público. É dançar ao som de lindas mensagens de paz e amor, é viajar nas boas vibrações do reggae. Um reggae com um pouco de xote e uma sacada pop. Com essa mistura, a Luauê propõe um som diferenciado, agradando a todos que curtem os vários estilos de música. Entre as canções covers, Cidade Negra, Natiruts e as mais variadas músicas brasileiras de sucesso em versão reggae.

O grande diferencial da banda é contar na sua composição do auxílio da sanfona, que com certeza, traz uma nova e peculiar roupagem ao reggae, dando ainda mais uma cara regionalista da música gaúcha.



Nesses três anos, a Luauê já dividiu o palco com grandes bandas que se destacam no cenário gaúcho e nacional: Armandinho, Chimarruts, Papas da Língua, Maskavo, Nayah, Cachorro Grande, Reação em Cadeia, Alemão Ronaldo, Cidadão Quem, Ultramen, Comunidade Nin-Jitsu e Claus e Vanessa. Para a banda, tudo serviu como uma grande experiência de trabalho e crescimento musical. O amadurecimento foi notável.

Então, pouco a pouco, o trabalho próprio foi brotando. No final de 2008, a banda lançou seu primeiro disco: “Minha ilha, meu mar”. Foram quinze canções gravadas de autorias próprias e de amigos músicos. A sonoridade é legitimamente a cara da banda. Uma mistura de reggae com xote, a levada do pop e a pegada de sentimento e amor a música. As letras falam de comportamento humano até as mensagens de luta, esperança, união e paz.

Após o lançamento do disco, a banda foi se destacando e o sucesso foi dando forma através da grande veiculação das músicas próprias e entrevistas ao vivo nas principais rádios e programas de televisão. Entre as rádios, podemos citar as principais como Encanto FM e AM, Tropical FM, Sorriso FM, Transamérica e Transamérica Hits, Casca FM, Cultura FM, Gazeta FM, Vale Feliz, Univates FM, Studio FM, SP3 e as redes de rádio Mais Nova FM, Pop Rock e Atlântida. Na TV, a Luauê já gravou inúmeros programas para diversos canais e programas, destacando-se o “Jornal do Almoço”, um dos principais programas da televisão gaúcha na maior rede do sul do país, RBS, sucursal da Rede Globo. A primeira música a estourar nas paradas de sucesso foi “Não me espere”, a qual fez parte da coletânea de um projeto para bandas novas. Logo em seguida, “Vida passageira” e “Pequeno paraíso” já estavam rodando entre as mais pedidas. “Minha ilha, meu mar” virou hit de inverno e “Teus olhos” foi usada como “tema de verão 2009” de várias rádios.

O sucesso foi se expandindo e a banda tornou-se destaque no site PalcoMP3 (www.palcomp3.com.br), do portal nacional Terra, atingindo números relevantes de audiência e downloads, tendo seu primeiro CD “Minha ilha, meu mar”, suas músicas, o seu trabalho, espalhados por todo país.

Segue abaixo o vídeo da "Minha Ilha, Meu Mar", que segundo o Sessão Reggae, uma das mais bonitas do Pop Reggae do cenário atual.



Banda: Luauê - Música: Minha Ilha Meu Mar from Fábio Judah on Vimeo.

Luauê é Ezequiel (voz), Roni (guitarra, violão e vocais), Tandi (guitarra), Bonfa (baixo), Tui (sanfona, teclado e vocais), Alemão (bateria) e Igaura (percussão)

Contate-os:
Telefone: (51) 9866-7065
E-mail: contato@luaue.com.br
Site oficial: www.luaue.com.br

Paz de Jah!

Abraços,
Equipe Sessão Reggae.

Yeah man!

Jah traça os caminhos e nós temos de passar por eles e enfrentar o que nos aparece. Os obstáculos nos colocam em prova e devemos superá-los, para engrandecermos. Em compensação, Ele nos oferece oportunidades que devemos saber aproveitá-las, como por exemplo, as pessoas que entram de alguma forma em nossas vidas, mesmo que só por palavras, literaturas, etc.

Estou dizendo isso, pois quero falar de uma pessoa que já tinha entrado na minha vida sem que percebesse. Essa pessoa é Solano Jacob, que irão conhecê-lo melhor através de seu release logo abaixo e entender o motivo de já ter entrado e influenciado minha vida, apenas com suas palavras.



Solano Jacob é professor, escritor, músico e artista de grande influência no cenário do reggae nacional. Nascido em São Bernardo do Campo no final dos anos 70, há mais de dez anos vêm atuando em todo o Brasil e inclusive no exterior no intuito de aliar a música à educação no processo de construção do espírito humano.

Uma característica que o ressalta, sem dúvida, é a originalidade e o conteúdo de suas composições de impacto na mente do jovem brasileiro: “Alguns pensam que a vida é um rio que encontrará seu caminho, outros acham que é um sonho e caem na iniqüidade”, uma referência à famosa “Filhos Rebeldes”, sucesso nacional contida no álbum “Palavra Viva”.

Formado em bacharel e licenciado pelo Instituto de Ciências Biológicas da Universidade de São Paulo – USP, Solano Jacob desde sua entrada na graduação já almejava se aprofundar na conexão entre o ramo educacional e o musical. “Biologia é o estudo da vida, mas qual será o músico que lhe negará a dizer que música não é vida?” Esta nova proposta musical vinculada à busca pelo saber, de fato, estimula o pensar e a reflexão das pessoas.



Solano Jacob é um artista diferenciado pela capacidade que possui em compor tanto em português quanto em inglês, o que amplia as possibilidades de intercâmbio entre culturas diferentes. Teve sua formação em língua inglesa através da Cultura Inglesa de São Paulo, onde estudou por mais de dez anos e obteve sua proficiência no idioma através de qualificações pelas universidades de Cambridge e Oxford.

Foi o idealizador e líder da banda paulista Leões de Israel por mais de seis anos, trabalho no qual lhe rendeu ascensão na carreira como cantor e compositor através de grandes sucessos como Filhos Rebeldes, Secou a Fonte, Ouça a Profecia, Me Gwann, Jah Jah Children e Treading Around the Land, bem como o lançamento de dois álbuns intitulados - Pilares da Justiça (2002) e Palavra Viva (2005), ambos com expressivas vendagens de 20.000 e 40.000 cópias respectivamente.

Na estrada, apresentou-se nas principais capitais brasileiras - Salvador em 2004, onde atuou e acompanhou Gregory Isaacs, renomado cantor Jamaicano, durante sua turnê pela América do Sul que incluiu cidades como Buenos Aires, Fortaleza, Aracaju, Belém, São Luis e Recife.

Solano esteve presente no conceituado Circuito Reggae Paulista, projeto amplo que realizou inúmeros festivais de reggae em São Paulo e nas principais cidades da Grande São Paulo, como Osasco, Suzano, Carapicuíba, Guarulhos, Jundiaí, Vinhedo, Valinhos, Campinas e região.

Em sua bagagem não podemos deixar de mencionar sua participação conjunta em festivais com grandes nomes do reggae mundial como: Israel Vibration, Don Carlos, Midnite Band, Fullyfullwood Band, The Gladiators, Peter Broggs e Gregory Isaacs.

Em meados de 2005, Solano Jacob juntamente com sua banda de origem foram convidados a representar o Brasil no maior festival de reggae jamaicano, o REBEL SALUTE FESTIVAL em uma cidade próxima à capital Kingston. Em meio às grandes lendas do reggae jamaicano como Burning Spear, Cocoa Tea, Third World, The Congos, Inner Circle e Luciano, Solano Jacob conseguiu aplausos e respeito por parte do povo jamaicano enquanto cantava uma de suas composições em inglês, “Me Gwann”.

Ao retornar da Jamaica em janeiro de 2006, Solano trouxe uma nova proposta de trabalho. Em carreira solo, após dois anos de preparação, traz em maio de 2008 um projeto inédito - "A Fé e a Razão". Uma comprovação de que a música e o ato de pensar são aliados em qualquer processo educativo, o trabalho é apresentado em duas partes complementares: o album contendo 12 faixas e o livro de mesmo título.


Imagem 1: Capa do álbum.


Imagem 2: Capa do livro que complementa o álbum.

Com esse projeto, Solano inova e nos coloca uma nova proposta de fazer música e compor. Como nós regueiros sabemos, a cultura Rastafari e a religião de uma forma geral, estão presentes nas letras de grande parte das bandas de Reggae do Brasil e do mundo, porém os motivos e as bases que justificam as idéias expostas nessas letras, não são propagadas junto com a música quando ela é tocada.

Ao lançar esse projeto, Solano quis justamente fazer isso, divulgar a fé que lhe dá as idéias e lhe forma opiniões e linhas de pensamento, utilizadas para compor seus sucessos.

Seguem abaixo uma sequência de três vídeos, de uma entrevista que Solano deu ao Portal Jamaica Brasileira. Nessa entrevista ele expõe um pouco de suas idéias, fala do projeto "A Fé e a Razão", além de esclarecer alguns costumes da cultura Rastafari.



Entrevista Solano Jacob - Parte 1 from Fábio Judah on Vimeo.



Entrevista Solano Jacob Parte 2 from Fábio Judah on Vimeo.



Entrevista Solano Jacob Parte 3 from Fábio Judah on Vimeo.

Esses e outros vídeos sobre Reggae e Solano Jacob podem ser vistos na TV Sessão Reggae.

O álbum e o livro podem ser adquiridos juntos ou separadamente. Entre em seu site oficial para saber mais e em seu MySpace para ouvir seus sons.

Contate-o:

Telefone: +55 (11) 2848-9151
E-mail: contato@solanojacob.com.br
Site Oficial: www.solanojacob.com.br
MySpace: www.myspace.com.br/solanojacob

Espero que tenham gostado e de alguma forma ter ajudado na absorção dessas idéias.

Paz de Jah!

Abraços,
Equipe Sessão Reggae

Yeah man! Salve nação regueira,

Andava com saudades da Izabella, do Bruno e do Kiko do Natiruts? A boa nova é que eles estão aí de
volta à cena, com o projeto InNatura. Mas para saber qual é a melhor nova, você terá que ver e ouvir
esse DVD/CD de estréia do trio, Um Artista Brasileiro. Pois quem conhecia Bella e Bruno como
vocalistas de apoio da banda brasiliense, um dos grandes nomes do reggae brasileiro, terá uma grande
surpresa: eles foram à frente e enfim revelaram suas vozes, defendendo um repertório que engloba suas
músicas no Natiruts, pérolas de novos compositores e algumas inéditas da própria lavra. Em formato
acústico – basicamente violões e vozes –, as canções revelam novos caminhos para esses artistas
brasileiros: o reggae continua a ser uma referência, mas agora sua música tem também fortes o folk, o
soul, o samba-rock e até o jazz – sempre de forma natural, que é como as coisas acontecem para esse
pessoal.



Foram 11 anos de Natiruts até que Izabella Rocha e Bruno Dourado resolvessem dar um tempo. Eles se
tornaram pais da pequena Gabriela e, em 2006, chegaram à conclusão que era melhor deixar a estrada
de lado e cuidar da vida. No sossego da família, novas musicalidades afloraram. De repente, não mais
que de repente, lá estavam eles ensaiando músicas com Kiko Peres, mestre da guitarra que deixara o
Natiruts em 2002 para se dedicar a uma carreira solo e a projetos de produção fonográfica.

Em ensaios descompromissados, nas tardes de sábado, foi sendo delineado, ao longo de seis meses, o
repertório e os arranjos de Um Artista Brasileiro – aliás, esse era o nome de um show intimista em que
Izabella cantava músicas de alguns dos novos compositores que conhecera ao longo das turnês com o
Natiruts. O primeiro show do InNatura acabou sendo justamente o da gravação do DVD – em junho de
2007, na sala Martins Pena do Teatro Nacional de Brasília, com direção de José Eduardo Belmonte.

Sem pressões, totalmente independentes, Bella, Bruno e Kiko mostraram então a que vieram.
Não poderia haver melhor cartão de visitas que a faixa “Beleza Divina”, uma das inéditas do DVD, que
Izabella e Kiko compuseram para a trilha do curta-metragem Uma Questão de Tempo, de Catarina
Acioly. Nela dá para perceber que Bella tinha toda uma voz escondida, agora reluzindo num pop violeiro
de muitas delicadezas e alto astral – “seu corpo balança, anuncia a primavera”, canta ela. A festa segue,
com o trio mais banda de apoio (Jair Santiago no violão, Hamilton Pinheiro no baixo, Txotxa na bateria,
Fernando Palau no piano e teclados, Edinho na percussão) em “Sorriso de Flor”, composição de Rafael
Pondé, ex-integrante banda baiana de reggae Diamba. “Agora tenho que plantar / na roça pra vender na
feira”, cantam Bella e Bruno, reforçando o clima interiorano, de tranqüilidade em meio às belezas
naturais, em mais este pop violeiro que traz a marca do InNatura.



Aos poucos, o grupo vai mostrando as suas boas companhias em Um Artista Brasileiro. “Carcaça”,
obra do ex-Dread Lion Luís Carlinhos com Baia e Fusuê, injeta melodia e otimismo no disco: “eu sigo
com a minha esperança / de que tudo vai clarear”. É também o número do DVD em que Bella aproveita
para apresentar os bailairinos Selma Trindade e Teresa de Castro em meio a uma deliciosa atmosfera
teatral. Outra de Luís Carlinhos é “Já Valeu”, bela balada em que a voz de Bella deita e rola e ainda
conta com a participação de Carlos Ataualpha no trapézio. Mais um dos destaques do disco é “Eus”, de
Baia e Gabriel Moura, líder do Farofa Carioca – uma soul music existencialista, de versos fortes como
“não sou Deus, mas sou eus / eu também sou milhões de eus”.

Já Tonho Gebara, infelizmente falecido guitarrista do Natiruts, tem sua memória celebrada pelo InNatura
com nada menos que três músicas: o folk meio Dylan, meio Raul Seixas “Lado Oposto”, o jazzy-baiãoreggae
“Tambor” (parceria com Luís Carlinhos e Rogê) e “Pode o Céu Cair” (com Shilon), um aceno ao
samba-rock (“achei um Lp de quando Jorge era Ben”), com citação de Kiko ao solo de guitarra de Jimmy
Page em “Stairway to Heaven”. Rafael Pondé, por sua vez, dá as caras novamente no repertório do DVD
com o samba-soul “Morena do Mar” e os reggaes “In Flow e Foi” e “Princesa do Cerrado” – este que, por
sinal, contou na gravação com o bandolim de sabor ibérico de Dudu Maia.

Um Artista Brasileiro foi também uma boa oportunidade para que Bella, Bruno e Kiko resgatassem
suas favoritas dos tempos de Natiruts. Estão lá, com novas roupagens, as músicas “Discípulo de Mestre
Bimba” (com os vocais e o berimbau de Bruno, mais a participação de um grupo de capoeiristas), a
desencanada “Andar pela Ilha” e o reggae jazzístico “Misteriosa Atração” – ótimos exemplos daquilo
tudo que eles tinham de novo a apresentar como InNatura. E, para quem ainda tinha alguma dúvida
sobre o valor da rapaziada, o DVD ainda tem mais uma música inédita: “Clareou”, composição de
Izabella em que ela esbanja melodias e domínio da língua inglesa – boa para abrir os caminhos no
exterior.

E aí está, bem do jeito que eles queriam, o primeiro trabalho do InNatura. “Fizemos nosso DVD sem
medalhões, não queríamos nada glamuroso”, conta Bruno. Era assim mesmo que tinha que ser. Perfeito
retrato do dia-a-dia e da filosofia desses amantes da natureza e da música, Um Artista Brasileiro dá a
partida para a segunda fase da trajetória de Bella, Bruno e Kiko. Naturalmente musical. Ou
musicalmente natural – quem ouvir, que tire as suas conclusões. E depois viaje com eles no som.
Silvio Essinger, Março de 2008.



Abaixo um pequeno documentário deles falando sobre o projeto e a saída do Natiruts, seguido de um trecho do DVD, onde a linda Bella canta "Sorriso de Flor".



Agora ouça e sinta através da voz da linda Bella, a "Misteriosa Atração", música que em qualquer situação que é ouvida, nos faz entrar em estado de transe e sonhar acordado, esperando encontrar a linda princesa numa praia do Litoral Norte e curtir, sem pressa, o sentimento bom.



Contate-os:
Site Oficial - www.innaturabrasil.com

Shows - Luiz Henrique
Telefone: (21) 2495-0505
E-mail: luiz@editoraweekend.com.br

Depto. Comercial
Telefone: (21) 2495-0505
E-mail: comercial@editoraweekend.com.br

Assessoria de Imprensa – Christina Campos
Telefone: (21) 2208.8207 / (21) 8855.2240
E-mail: chriscampos@noveletras.com.br